书籍,是记载、传播人类长期积累的全部知识的重要工具，是文明的象征。书籍的产生，是与文字、语言、文学、艺术及科学技术的发展紧密相关的。在纪元前，一片片甲骨刻辞经过穿孔连在一起，应是我们祖先最早的“书”了，而后，竹木简牍的出现，可谓书籍的雏形。纪元前三世纪，蒙括发明毛笔之后，卷轴装(与现代中国画的装裱相同)的文书已应运而生。由于隋唐以来雕板印刷的发明，到了五代(公元十世纪)就广为流传、发展起来，宋初，毕升发明了活字，促进了书籍的印刷。当时,盛行蝴蝶装(版心向内、书口与书口用浆糊相连两页展开如蝴蝶的两翅,最宜于长幅插图的印制)，元、明、清时，有了包背装(书叶正折、版心向外、右边打眼、纸捻固定后，用书在绕背包裹)，线装。(用丝线以四眼、六眼或八眼装订)分精平两种，左方或正中置笺条，印制或题写书名，平装书套有四合套、六合套，精装则多用木匣保存。
综上所述．历代的书籍样式，只是印制材料、装订的工艺技术及成书后造型各不相同，还没有形成完整的书籍装帧设计艺术。自十九世纪中叶以后，出版物的形式日益增多，出版范围迅速扩大，出现了一批翻译的外国作品，这对书籍形式的演变又是个进。特别是五四新文化运动以后，白话文代替了文言文，简便、结实的平装书代替了线装书，更是书籍形式的一次革命。在那个旧交替的时代，书籍装帧设计虽然大多是封面印一张画(有的书籍内容毫不相关)，但是也出现了一批有中国气派的能够体现籍特性的好的,较好的装饰设计。这其中,首先要肯定鲁迅先对于书籍装帧艺术的倡导和亲自设计的一些佳作。在这同时，陆续出现了陶元庆、钱君匈、莫志恒、曹辛之等一批装帧设计家。
在注重民族特色的同时，中国的装帧设计家和美术工作者进口的国外原文出版设计中汲取了很多有益的东西。如平面构成、立体构成及视幻图案的运用、花体字母的排列及变形、材料肌理及底纹图案的运用等等。同时，也尽力在避免外国出版物封面计中某些照搬绘画、摄影的公式化表现手法及浓重的广告气息。
(study.iader.com)
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